miércoles, 16 de noviembre de 2011

Composición y diseño. Definiciones.


Composición
s.f. del latín componere “componer, poner en orden”. Acción y efecto de componer, formar de varias cosas una, juntándolas y colocándolas con cierto orden y relación entre las partes y el todo.
MEDEL MARTÍNEZ, Vicente.Vocabulario Arquitectónico Ilustrado Secretaria de Asentamientos Humanos y Obras PúblicasTercera Edición. México 1980 Pág. 136

Componente
Ejemplo de Arquitectura de procesos avanzados, es la idea de componentes: sería un error no entender la literalidad de su significado. Como en las combinaciones químicas o físicas, los elementos se transforman en componentes de otros nuevos elementos, transformando la pureza o impureza en otra pureza o impureza, alternando propiedades, anulando o potencializando reacciones. Una nueva forma es producto de la apuesta táctica o estratégica de los componentes, que son agentes dentro de una idea, con efectos en cadena, retardados, diseminados.Otra forma de entender los componentes estaría francamente en desuso. Las partes industriales de un todo han dejado de ser formalmente tan divisibles en la era digital.Los componentes industriales son a la tecnología analógica lo que los componentes avanzados a la digital.
CAUSA, Manuel. GUALLAR, Vicente. MÜLLER, Willy. MORALES, José. PORRAS, Fernando. SORIANO, Federico.Diccionario Meta polis de Arquitectura Avanzada Actar APrimera Edición. Barcelona 2000Pág. 123

Diseño
¿Qué es el diseño?Muchos piensan en el diseño como en algún tipo de esfuerzo dedicado a embellecer la apariencia exterior de las cosas. Ciertamente, el sólo embellecimiento es una parte del diseño, pero el diseño es mucho más que eso. El diseño es un proceso de creación visual con un propósito a diferencia de la pintura y de la escultura, que son la realización de las visiones personales y sueños de un artista, el diseño cubre exigencias prácticas. Una unidad de diseño gráfico debe ser colocada frente a los ojos del público y transportar un mensaje prefijado. Un producto industrial debe cubrir las necesidades de un consumidor.En pocas palabras, un buen diseño es la mejor expresión visual de la esencia de “algo”, ya sea esto un mensaje o producto. Para hacerlo fiel y eficazmente, el diseñador debe buscar la mejor forma posible para que ese “algo” sea conformado, fabricado, distribuido, usado y relacionado con su ambiente. Su creación no debe ser solo estética si no también funcional mientras refleja o guía el gusto de su época.
WONG, Wucius.Fundamentos del diseñoG. G. DiseñoTercera Edición. México 2001Pág. 41

Diseño
S. m. del latín designare “marcar, dibujar”. En 1511 se usa todavía designo antes del disegno, documentado en 1589 [21]. 1. Delineación de un edificio o figura. Dibujo. // 2. “Maqueta” [21]. // 3. Actualmente, toma la acepción de composición, por traducciones incorrectas de otros idiomas.
MEDEL MARTÍNEZ, Vicente.Vocabulario Arquitectónico Ilustrado Secretaria de Asentamientos Humanos y Obras PúblicasTercera Edición. México 1980Pág. 176

Diseño
fr. dessin; it., disegno; i., drawing; a., Dessin, Zeichnung. (Del it. disegno, y este del lat. de, de, y signum, señal.) m. Traza, delineación de un edificio o de una figura. // Descripción de o bosquejo de alguna cosa, hecho por palabras. // Disposición de manchas, colores o dibujos que caracterizan exteriormente a diversos animales y plantas. // Proyecto, plan: diseño urbanístico. // Concepción original de un objeto u obra destinados a la producción en serie: diseño gráfico, de modas. // Forma de cada uno de estos objetos: el diseño de esta silla es de inspiración modernista. // La creación de formas útiles y significativas mediante las que satisfacer ciertas necesidades, a partir de los recursos a su alcance, es uno de los fundamentos del progreso de la humanidad. Este progreso demuestra como indefinida la capacidad del hombre para responder a los nuevos y sucesivos problemas que los tiempos le van planteando. Ante las dificultades y la parquedad del medio, el hombre suple con imaginación la parquedad de recursos y asegura su supervivencia mediante la creación de múltiples objetos.En la previsión de sus necesidades, el hombre desarrolla la facultad de imaginar y simular los problemas antes de que se presenten. Des este modo “proyecta” soluciones y resuelve “modelos” de conducta que habrá de aplicar cuando aquellos aparezcan. Así es como proyecta y diseña sus herramientas y los útiles que le ayudaran a satisfacer sus necesidades. La duración física y material de muchos objetos a excedido casi siempre a la de sus productores. Gran parte de los conocimientos que tenemos de las civilizaciones del pasado se basan en el estudio de los elementos objetuales que de tales culturas han llegado hasta nuestros días. Si las investigaciones sobre los restos materiales de otras épocas tan alejadas han suministrado datos suficientes para reconstruir con exactitud las condiciones socio psicológicas de quienes las produjeron, es debido a que en toda transformación del estado natural de la materia por parte del hombre, este le transfiere un valor simbólico o de signo, que es la expresión de sus valores más profundos. El acto de diseño, interpretado desde sus raíces etimológicas, está compuesto por: DI = determinación; SEÑO = signo. Lo que permite considerar la acción de diseñar como una determinación de signos que se realiza con una voluntariedad de propósito y de una intencionalidad subjetivas. El concepto genérico de diseño contiene los atributos hasta aquí descritos:
1. Es fruto del propósito de satisfacer alguna necesidad o deseo de una forma intencionada.
2. Se desarrolla a través de un proceso que utiliza técnicas proyectuales y productivas.
3. Como determinación significa incorporar al medio cultural y físico un nuevo mensaje, una nueva significación. Estos atributos caracterizan a diversas disciplinas, algunas de las cuales se configuraron históricamente como saberes académicos especializados.
Es el caso de la ingeniería y el diseño ingenieril y de la arquitectura y el diseño arquitectónico. Otras actividades más recientes han derivado de las condiciones de reproducción seriada propias de la organización industrial. Es el caso del diseño grafico o comunicación y del diseño industrial o de objetos (objetual). El repaso histórico que sigue a continuación se refiere exclusivamente a la formación del concepto y la disciplina de estas dos especialidades.

HERNÁNDEZ ALIQUES, Jorge.Gran Enciclopedia Espasa. Vol. XIX Espasa Primera Edición. España 2002Págs. 4559 – 4563

Diseño
Del latín disegno 1. Representación grafica, a partir de una previa, de un objeto, un dispositivo, una estructura o del funcionamiento de un sistema.2. Disciplina que trata de armonizar el entorno humano, desde la concepción de objetos hasta el urbanismo. Diseño Arquitectónico. 3. Realización del original de un producto u objeto destinado a la producción en serie. Diseño Industrial.
LUCENA CAYUELA, Núria.Gran Diccionario de la Lengua Española SPES EditorialPrimera Edición. España 2001Pág. 551

Diseño
Apunte, Boceto. Bosquejo, Croquis. Esbozo, Esquema. Dibujo hecho solo con líneas para representar algo con poco detalle. Descripción de una cosa hecha con palabras a la ligera.

MOLINER, María.Diccionario de uso Español. Vol. IGREDOSPrimera Edición. España 1994Pág. 1014

Lenguaje Arquitectónico
La medida de cómo efectivamente (indicador) tu eres parte de la comunidad (local – área – red).
CAUSA, Manuel. GUALLAR, Vicente. MÜLLER, Willy. MORALES, José. PORRAS, Fernando. SORIANO, Federico.Diccionario Meta polis de Arquitectura Avanzada Actar APrimera Edición. Barcelona 2000Pág. 368

viernes, 14 de octubre de 2011

Arquitectura y Pintura 3. Arquitecturas pintadas...desde Madrid

Julio Alonso Casado.

Difícil deuda me pides que pague Daniel. Como siempre tu afecto sobrevalora mis capacidades. La relación entre la pintura y la arquitectura contemporánea ni más ni menos, quizá mejor eso se lo dejo a los estudiosos, seguro que el mundo está lleno de tesis doctorales al respecto.
Lo que este humilde actor de la escena arquitectónica y más humilde, aunque compulsivo, espectador desde que tengo uso de razón de la pintura y el dibujo contemporáneo puede hacer por tu blog es insinuar, como punto de partida para tratar de motivar el afán de búsqueda y de crítica en tus alumnos, las posibles relaciones entre pintura y arquitectura que, siempre desde una óptica personal limitada y muy particular, he ido observando en artistas de éste y el pasado siglo.
Esparciendo en el texto una serie de nombres que provoquen, como digo, el afán de conocer o de profundizar en la obra de tales artistas. Pues al final creo que la educación, la formación, es búsqueda. Y de lo encontrado por cada uno en el universo que nos rodea, dependerá nuestra capacidad para ponerla en práctica y aplicarla a la labor cotidiana.
Me contaba un colega arquitecto que sus maestros le decían que dibujaba demasiado bien para hacer buena arquitectura, se perdía en el detalle, en las dos dimensiones como esos arquitectos revolucionarios del XVIII, como Boule, Ledoux… ¿Más dibujantes que arquitectos, más arquitectos que dibujantes? No se trata de hablar de arquitectos que pintan, sino de pintores que beben en la arquitectura y de arquitectos que se nutren de pintura. Así desde las primeras experiencias de la Bauhaus en Desau y las relaciones entre pintores y arquitectos; Moholy-Nagy, Klee o Kandinsky con los constructivistas, El Lizzinsky Tatlin y demás vanguardistas, existe una fuerte atracción entre ambas disciplinas.
Cuantos arquitectos españoles no han encontrado su inspiración en la abstracción geométrica de Pablo Palazuelo o de Rafael Canogar, aunque más divertido me resulta pensar en que arquitecturas se inspiraron ellos para pasar de una figuración más o menos surrealista a la abstracción de la pura geometría.
Si algún día existió la postmodernidad, ¿no podría ser Guillermo Pérez Villalta un aventajado alumno de Robert Ventury?
Qué decir de toda esa arquitectura californiana de los años setenta y ochenta, con sus resturantes en forma de hotdogs -incluido el primer Frank Gehry-, el de los peces y los binoculares gigantes, ¿no se están riendo junto con Warhol y Jasper Jhons del circunspecto y agotado Movimiento Moderno?

Modernidad que previamente había demolido Edward Hooper en sus melancólicos retratos de la ciudad de los años cincuenta en Estados Unidos.
Y mi admirado Enric Miralles con su arquitectura difícilmente catalogable en ningún estilo ¿no pasaría horas contemplando y aprendiendo del talento de sus paisanos informalistas Tapies y Miquel Barceló?
Pensar en los Hiperrealistas Estadounidenses; Richard Estes o Jason de Graaf por ejemplo, con sus superficies reflejadas y reflectantes y nos vendrán a la cabeza las tersas fachadas de acero y cristal del High Tech del final del veinte: Rogers, Foster, Piano, SOM etc…
Podríamos seguir estableciendo relaciones entre Pintura y Arquitectura más o menos acertadas pero, creo que a partir de aquí deberían ser los lectores los que en sus comentarios propusieran nuevos encuentros o desmontarán los por mi planteados, ya que ambas acciones serían positivas.
Escribiendo esta nota me entero de que en Madrid, entre octubre y enero, tendrá lugar la muestra “Arquitecturas Pintadas” en el museo Thysen, con 140 cuadros de los siglos entre el XIV y el XVIII de esta temática.
Para ilustrar algunas de las relaciones descritas, van las siguientes imágenes

Canogar

Canogar

Frank Gehry

Hooper

Jason de Graff

Jasper Jhons

Lizzinsky

Miralles

Miralles

Laszlo Moholy

Pérez Villalta

Pérez Villalta

Richard Estes

Sidus VII

Tapies

Tapies

Robertt Venturi

lunes, 10 de octubre de 2011

Arquitectura y Pintura 2

En la misma línea del post previo, sobre cómo la arquitectura inspira la pintura.
A recomendación -muy acertada, por cierto- de Julio Alonso, se muestran imágenes del pintor italiano Andrea Chiesi, dispersas en la red y seguramente con Derecho de autor. Aquí se exponen sólo para fines académicos.
A Julio le queda la deuda para con el blog de escribir los textos explicativos sobre la posible relación entre la arquitectura y la pintura contemporaneas!




miércoles, 5 de octubre de 2011

Arquitectura y pintura.

En varias ocasiones he mostrado en el blog diversas formas de cómo la pintura ha impactado a la arquitectura y cómo lo bidimensional parece anticipar soluciones tridimensionales que finalmente devienen en proyectos arquitectónicos.

Con la siguiente serie de cuadros se muestra, en sentido opuesto, cómo la arquitectura ha sido referente para desbordar la imaginación pictórica y reconstruir o, en sentido literal, construir, representaciones bidimensionales de majestuosas obras arquitectónicas, reales o fantasiosas.

Arquitectura y pintura siempre de la mano, con lenguajes comunes y campos de acción diversos. Distintas formas de aproximación a lo artístico, a lo sublime, en búsqueda de la satisfacción espiritual y no sólo del pragmatismo utilitario.





viernes, 23 de septiembre de 2011

jueves, 7 de julio de 2011

¿Qué es el proyecto?



El proyecto es la anticipación de las posibilidades, o sea cualquier previsión, predicción, predisposición, plan, ordenamiento, predeterminación, etc. También el modo de ser o de obrar del que recurre a las posibilidades.
Diccionario de filosofía, Nicola Abbagnano
Decimo tercera impresión 1996
Unione Tipográfica Editrice Torinese, Turín

Un proyecto es una actividad humana (o un conjunto de actividades) dirigida a alcanzar un objetivo preciso según un calendario establecido. Para ello se dispone de recursos específicos y habitualmente limitados. Se trata de recursos económicos y principalmente humanos.
Manual de gestión de proyectos para arquitectos ingenieros e interioristas
David Burstein/Frank stasiowski
Edit. Gustavo Gili, S.A. Barcelona 1997

El proyecto es el conjunto de actividades coordinadas e interrelacionadas que buscan cumplir con un cierto objetivo específico. Éste generalmente alcanzado en un periodo de tiempo previamente definido y respetando un presupuesto.
www.definición.de/proyecto/

Un proyecto es una herramienta o instrumento que busca recopilar, crear, analizar en forma sistemática un conjunto de datos y antecedentes para la obtención de resultados esperados. Es de gran importancia, porque permite organizar el entorno de trabajo. Un proyecto surge como respuesta a la concepción de una “idea” que busca la solución de un problema o forma de aprovechar una oportunidad de negocio.
www. Promonegocios.net/proyecto/ concepto-proyecto.htm


El proyecto es el proceso conjunto de los actos y hechos necesarios para prefigurar un objeto y predisponer su producción, y también, en sentido más limitado, es el conjunto de las elaboraciones a través de las que se describe la prefiguración de un objeto y la predisposición de su producción.
En el Dizionario enciclopedico di architettura e urbanistica,
dirigido por Paolo Portoghesi,


El proyecto es en primer lugar un deseo de transformar la realidad que nos rodea para resolver nuestras necesidades, permitir la realización de ciertas actividades y lograr un entorno más adecuado. Esta forma de proceder es innata en la naturaleza del ser humano que, a diferencia de otros animales, interviene siempre sobre su entorno para adaptarlo a las necesidades de su vida individual y social. El proyecto nace, pues, como un primer enfrentamiento del hombre con el problema de resolver unas necesidades, mediante la creación de algo que antes no existía: «La primera tesis de trabajo es definir una aproximación, ya que el proyecto es algo que no existe, algo que imaginamos, aquello que está en el intelecto. A través de la inteligencia, de los conocimientos y de la experiencia que poseemos de la arquitectura, pre-imaginamos una realidad, siendo después a través de su construcción cuando se realiza su verificación. En el plano –en los dibujos– hemos prefigurado una situación que no es modelo acabado y que se halla en pleno fluir.
Antonio Fernández Alba, en Javier Seguí de la Riva (edición), La cultura del
Proyecto arquitectónico
(Madrid: Diga, 1996), página 192.

El proyecto sirve de apoyo al pensamiento a través de la observación crítica de la realidad, generando espacios o perfilando lugares donde cobijar nuevas o viejas funciones, siendo el soporte desde el cual pensar y construir la arquitectura. Da forma a nuevos sistemas espaciales, valorando una particular relación con la naturaleza y materializando la idea según un desarrollo técnico y una cultura. Todo ello tiene que ver con proyectar, con pensar gráficamente, con dibujar-construyendo, […] ésas son las funciones propias del arquitecto.
Miguel del Rey Aynat, En torno al proyecto: un ensayo sobre
la disciplina del proyecto en arquitectura, 2002.
Tomado de : http://www.reverte.com/catalogo/img/pdfs/9788429121162.pdf

Al final del proceso del proyecto llegamos a un documento, que también denominamos con el nombre de proyecto: una suma de determinaciones y representaciones gráficas y escritas que permiten construir la obra proyectada.
El documento del proyecto sirve fundamentalmente para ejecutar la obra proyectada, pero al mismo tiempo es la base para la solicitud de permisos administrativos, la definición legal de contenido para los contratos que en la obra se establecen, la forma de transmisión del proyecto al cliente, al promotor o a los futuros usuarios, y un testimonio documental de cómo se ha gestado y se ha realizado la obra, por lo que son muy importantes su exactitud, su rigor y su correcta redacción.
Ley 38/1999 de Ordenación de la Edificación, artículo 4, 1.nes necesarias para poder construir la obra proyectada), el proyecto es; «el conjunto de documentos mediante los cuales se definen y determinan las exigencias técnicas de las obras» y debe «justificar técnicamente las soluciones propuestas de acuerdo con las especificaciones requeridas por la normativa técnica aplicable».

El Proyecto de Arquitectura, concepto, proceso y representación
Estudios Universitarios de Arquitectura 16
Alfonso Muñoz Cosme
Editorial Reverté, S.A, Barcelona, 2008

La cultura moderna ha sido desde el comienzo y es todavía una cultura del proyecto. Especialmente en la arquitectura, el proyecto es visto por todo el pensamiento contemporáneo como un momento fundamental e institutivo, lo que constituye la misma arquitectura, el principio de su producción; lo que, tomándola en su origen, permite, también literalmente, volver a los orígenes e indagar las razones primeras. Entre arquitectura y proyecto se ha establecido una identidad tan fuerte que la misma existencia de la arquitectura no se cree posible fuera de su realización en los proyectos: no hay arquitectura que no sea fruto y resultado de un pensamiento proyectante
Giancarlo Motta, “Lineamenti di una ricerca
sul progetto di architettura”, 1999
Tomado de: http://www.reverte.com/catalogo/img/pdfs/9788429121162.pdf

martes, 17 de mayo de 2011

EXPO FAUV 2011

La escuela vestida de gala. Mayo de 2011. Exposición de fin de cursos. Visita Anpadeh
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